学习日志2024年8月18日星期日
文化有交流，就有活力；有活力，就有动力；有动力，就有凝聚力。
——刘森老师（1937- ）
昨天上午去见刘森老师。下午回到顺义，开始了闭关模式，让照顾家父的曾师傅回老家休假，我在太阳城陪伴父母，一直到26号搬去冀州。
在刘老家，见到师母，虽然身体显得虚弱，但挺有精神，她很高兴，说：“以前刘老师的学生说，音乐和命，二者选一，刘老师一定是选音乐；我当时不理解，很纳闷，命都没有了，选音乐有什么用呢？现在年纪大了，有点理解了，刘老师身体不好的时候，老是咳嗽，可他还是要弹钢琴，一弹三四个小时。在他那里，真是音乐比命还重要。”
结识刘老十五年了，与师母也见过多次，但这次是她很主动地和我聊刘老，而且透出欣赏和理解，而不是担心。大概是受我们新疆活动的鼓舞，刘老的女儿刘箫姐也很高兴，说：“看到照片和视频，你们这次在新疆办得很成功啊！可惜我们没去，下次到天水我们也一起去！”
刘老当然也非常开心！13号下午，瑜雯老师先来见刘老，作为信使，将新疆的喜讯第一个向刘老当面汇报过。刘老说，这段时间，就关心两件事，一是巴黎奥运会，二就是你们在新疆的活动了。刘老谈道：
你看这个奥运会也挺有意思啊，显现了从四九年以后的变化，现在体育事业迎来了高潮。我都清楚地记得，五七年参加“联欢节”【注：全称为“世界青年联欢节”（World Festival of Youth and Students），又叫“世界青年与学生和平友谊联欢节”。是一项不定期举办的左派国际综合性青年活动。由总部设在匈牙利布达佩斯的世界民主青年联盟（World Federation of Democratic Youth，简称WFDY）主办，协办单位是国际学生联盟（International Union of Students）。世界青年联欢节是以苏联为首的国家举办的大型国际活动，主题是反对侵略和战争，歌颂和平与友谊。首届“世界青年联欢节”1947年7月在捷克斯洛伐克布拉格举办；刘老1957年参加的是第六届，举办地：莫斯科】，联欢节也有体育比赛，中国才得五块铜牌，银牌都没有，那跟我们坐一个火车去啊。文艺得29块金牌，体育一块金牌都没有。现在倒过来了，体育可以，文艺好像没了方向，不知道怎么做。政界认为文艺是累赘。群众有需要，但是尽管群众需要，但受经济的影响，群众已经不喜欢以前文艺的内容了，他们想要的，就是那种纯享受的，就是纯娱乐，就是庸俗的。所以，文艺没有了方向，也没有那种天才出现。文艺这个东西呢，它还是需要好的文化的基础，过去几十年没有培养这样的人才，那这个时代就变成一个空白的，比最艰苦的时候还空白。最艰苦的就是那个抗日的时候，那个时候还有好多歌呢，现在没有了。
这文艺呀，它就是一个精神思想的化身，它不是一个装饰品。相比较学术，文艺更能直接影响心灵。但它不是思想，它就直接的感受，它直接让你能品到那个味道，能闻到那个方向。现在这样的文艺没有了，物质的诱惑太强大。相信只要我有了钱，我什么都有了，文艺界已经变成这样了，非常实际了。
刘森老师是大时代走过来的，懂得历史的曲折开展，所以他从不悲观。刘老不是学院派，而是实干家，还有他的天赋和特殊经历，使得他无论对于音乐，还是文艺，都有深刻的见解。刘箫姐也说，也不知道他的这些思想是从哪儿来的，也没人教他。我说，刘老前世就是宫廷乐官，这辈子又有类似的经历，所以，都不是偶然的。
谈到文艺界的现状，刘老一针见血，大家都在玩技巧，当精力都放在技巧上，精神性就弱了。而你们将遗产文化引入教育，这点做得很有成效！这些遗产文化很了不起，它是经过千百年岁月洗礼的，所以特别有生命力，他们觉得“土”、演奏水平不高，其实，完全不懂！像英歌舞，为什么那么有感染力，它的脸谱与京剧的不同，它是神鬼合一，既请神，又驱鬼，动人心魄。
正好，瑜雯老师在收集各位导师的反馈，教授英歌舞的两位年轻老师张文鑫、林辉铨，非常认真地提交了他们的教学总结，现转载如下，供所有参加过此次英歌舞学习的同学们参考：
《谈潮阳英歌舞课程的感受与建议》
此次内蒙古和新疆的行程为期一个月，作为第一次接触“大美生生”的新成员，其实我们和一些学生一样，第一天来到希拉穆仁草原，面对这一望无际的草原，内心便感宽广与宁静，也许是住惯了城镇，习惯了喧嚣与繁杂的生活，住进游牧民族的蒙古包，突然融进了草原生活，第一次接受大自然的洗礼，跟学生们感受一样，第一天我们就被“洗心”了，转眼间，个把月的时间过去了，第八届中国文化课程研习营活动也圆满结束，在此要感谢“大美生生”主办方给我们提供了这次机会，也很感谢黄明雨老师和组委会的很多老师时常给我们提供帮助，在传承发扬我们潮阳英歌舞的同时，也有非凡的体验，我们也获益匪浅，感触良多。
此次我们很荣幸能担任草原大本营（内蒙古）和少年夸父营（新疆）的英歌舞老师，虽说对学生而言，我们是老师，但是其实我们也是学生，也是在这个过程中不断地提升自我和成长。记得第一次接触这些来自全国各地的学生，我们便发现了诸多问题：“性情不同、思想各异、有自己主动参加的、有被父母‘连哄带骗’鼓弄来参加的、还有学生都不明白自己为什么要学英歌、作用在哪、目的何在、有何意义”。带着这些疑惑，我们也开始给他们上课，教他们槌花、动作、阵型，学生们也照猫画虎的学习，虽说“形”对了，但“神”不对。在内蒙古的时候，在吃完晚餐后，我和小林老师喜欢在草原上散步，边感受草原的也一边探讨着课程中所出现的问题，我和小林老师是潮汕人，从小便对英歌舞耳濡目染，可是我们都忽略了这些全国各地的学生们，他们都是第一次接触认识，都不明白不清楚背后的渊源，所以他们只是单纯为了学英歌而学英歌，所以我们在白天的课程外，我们会在课余时间或者晚上给学生们“加菜”，给他们普及英歌的文化、精神，看点我们演出的视频、服装脸谱的照片，学生们在学习了这些内容后，隔天上课的效果果然大有提升，逐渐变得有“神”，味道也就出来了，自然而然加快了课程进度。在此，我们也有一个建议，在往后举办的课程中，在开始实践课之前，我们应先加个文化理论课，让学生们先了解英歌背后的文化精神以及潮汕的祭祀文化、游神赛会，用投影仪给学生们看英歌表演视频，脸谱照片，还有英歌服装体验之类，提升他们的认知，带着先铺垫好的“神韵”再来开始动作实践，也许学生们就更能理解领悟“刚健中正，纯粹精也”。
学习日志真的挺好的，我们既能看到学生们学习过程中的所感所受，同时我们也能看到他们在慢慢的进步，但这些都是学生们成长中的认证，希望这个习惯能好好发扬下去。英歌舞在舞蹈动作是一个体力课，可在文化方面又是一个非遗课，在内蒙古教学的时候，我们遇到了很多上进认真好学的学生，但是也不乏存在些“小调皮”，所以日知录就成为我们了解他们的方式，虽说只是选编，但是我们也会利用课余时间和他们交流聊天，目的就是为了了解他们上课中的感受，了解他们内心的想法困惑，让他们感受到我们也能亦师亦友，从而帮助他们“学以聚之，问以辩之”。不知道再往后的课程活动中，是否可增设学生与老师的座谈会，一是增进师生情谊，二是了解学生在学习过程中的感受以及他们的收益，帮助他们更好的解决课程中遇到的疑问。
七月下旬的时候，我们来到了新疆，面对一百多号的夸父营学生，顿觉困难重重，好在有草原大本营的学生担任各组小组长，帮忙带动新的学员，他们是这次夸父营里必不可少的一部分，可我们也有发现稍些问题，一些组长会自认为自己已经掌握了，开始变得稍些松懈不认真，依然记有次课余时间，我和小林老师严厉的批评了他们，告诫他们要担负好组长的重担，给新学员做好榜样，带动他们。在此我们也想提一个建议，在老学员担任组长帮忙协助课程教学之前是否能先加以培训，再来选拔组长，我想这样子对学员们也是一种新的成长。
当夸父营的英歌研学活动如火如荼的进行，草原大本营的“老生”也时常缠着我们要学习新的对打套路，可因为课程安排的关系，我们也只能在课程中场休息时间抢着给他们上课，可时间确实比较少，所以此次在新疆的草原大本营的“老生”们也只有几个学会了动作，大部分还未掌握其中的要领，所以对于这一个空挡期，我们是否能在以后的课程安排中进行改进，也安排点时间，让“老生”在学有初成后能继续深造，因为艺术是无止境的，英歌舞融合了舞蹈，武术，戏剧等多元化元素，学会了英歌全套动作后还可以学脸谱化妆，还有角色服装搭配、阵型变换调动等等，当学有所成后让他们再去带动其他新学员，那效果应该是事半功倍，那样子让他们去传承弘扬“潮阳英歌舞”，发扬光大“华夏文明”，实现真正的“礼乐道安”。
在课程外，我们还有一个建议，可时常开展英歌舞交流会，可让新生老生们老师一起参加，在交流会里探讨英歌舞，也可以有学员之间互相“斗舞”（相互展示所学的动作），再由大家一起研讨动作方面的缺陷，从而改进加强，这可让学生们在学英歌的同时，既能调动他们的氛围，也能不断增进乐趣，而非学英歌只是单纯为了结营或者演出，时常开展也能让学生们“终日乾乾”，也许“载歌载舞，井声井和”便能是常态。
以上便是我们的愚见，我们也是后辈，此次活动也让我们认识到了很多德高望重的前辈老师们，使我们也接触了很多不同的中国文化，也增长了我们的见识，我们年轻一辈也要不断的“终日乾乾”，学习是永无止境的，艺术也是无边界的，自有自身学识充沛了，才能更好传授给学生们，我想“黄中通理，正位居体，美在其中，发于事业”应该就是如此了。
我们接触到潮阳英歌舞，才一个多月，三位老师跟着我们从内蒙古到新疆，不辞辛劳，我们在课程安排和对老师的配合、支持上，有太多需要改进的地方，但老师们精神抖擞，全力以赴，孩子们在最后排练和呈现的时候，也特别有精神！给大家带来极大的鼓舞！相信未来一年内，我们会组织得很细致、考虑得很周到。
牟坚老师对青少年教育的认识很深入，观察也很细致，从之前的“青少年礼乐共学营”到这次新疆的“少年夸父营”的教学现场，她都有一些很中肯的意见和建议，也摘录在此，供同仁们和未来的“大美志愿者”们参考：
乌鲁木齐第一届道安礼乐生活节，非常令人振奋，而且能够加入到大美生生的队伍当中来也倍感荣幸。
在老师们的总结交流当中，我谈了一些在戏剧和舞蹈教学当中观察到的问题，感谢得到了认可。我的一个擅长点是在于对于课程的设置安排及教学方法上。昨天与黄老师交流了家长课堂或家长工作坊的思路，与之前在玉泽园做的思路是一样的，内容会随着时间的长短而有增减，之后会有第2期升级版，内容会有集中，适合于第1期参加过的同学参加第2期深入的成长，但也能让第1次参加者可以进入。
之前在礼乐共学营中我也来短暂的做了一些观察，一直有一些想法，想提供给黄老师，就是我们要对为期四周的礼乐共学营的教学、生活的内容要有更有针对性的和更清晰和精细的策划。
首先是课程安排上，要有能引起他们兴趣的能让他们抒发的项目，我想过利用“剧本杀”的引人入胜的游戏形式，我们可以把它改变内容，变成“剧本生”（需要前期的投入研发）。但是更适合的是教育戏剧，就是江华的方式，直接切入自己的心身及生活问题，可以有两周的时间。
其它可考虑增加的项目可以有各个民族舞蹈风格的体操，是运动与美感的结合；可以有多声部的合唱，体现优美与和谐的力量。艺术动人心的力量是巨大的，《放牛班的春天》是前验。这两项如果考虑的话，再做细致的筹划。
也可以有不同的礼乐营的安排，可让孩子重复来。
原有的武术和大锣鼓的内容非常好，振发阳气，但是在教学的方法上，需要改善一些。大锣鼓的核心是鼓，锣是配合，应该让每一个人都学敲鼓，如果一时没有那么多的鼓，可以用手练习节奏和力度，在矿泉水的空桶、平面、甚至是自己的肚皮上。展演时，鼓敲的好的选拔为鼓手。我看到的一个问题场景就是我们带队的草原班的学生在兴高采烈的打鼓，其他人只有干看着或者是无精打采的敲锣。还有在阳光下站的男女两队，最好换一下位置，让女同学背对着太阳。
大多数的同学对于练习鼓乐（包括以及练习英歌舞）都是在一开始没有认识而被动地学，这个也应当尽量避免，要让他们知道鼓乐的意义。除了要让他们看到鼓乐表演的精彩之外，还要告知他们：在音乐中旋律的基础是节奏，旋律的创新是在节奏的创新；没有旋律的纯粹的锣鼓是最基础的生命的律动，例如非洲大地上产生的灵动的原始生命动力鼓点。而潮州大锣鼓是承载了我先民的厚重的生命律动能量；学习，即继承，让这样的律动灌入自身生命中，在继承中发现和创造出自己生命的律动的能量……这就让他们以后回到家里，即使再也不敲鼓了，也受惠于大锣鼓的学习。
任课老师也需多了解教育对待的方式，特别是与这些有特殊性的孩子的沟通方式。我曾见老师批评一个下午上课迟到的孩子，全体同学都什么也不干，就在听老师训他。当时我和戴阿姨路过，上武学馆的三楼，一起跳了会儿舞，等我们下来时，他还在挨批，大家还坐在地上听。我想哎呀，这个孩子虽然迟到了，但是能来已经是不错的了，挨一点批判也是应该的，但是这么长时间，实在是过于严厉了。我观察过这个孩子，刚来的时候表情比较板，但是在大锣鼓的学习中，他的兴趣最强，敲那扇最大的锣，一直戴着微笑，眼睛里闪着光，相比于其他同学的愁眉苦脸百无聊赖，他显得很突出。晨练时的做武术体能动作，一排一排地行进，他不是很协调，所以想快一点结束被人看，做的很快，但一点不偷懒，脸上带着因运动而产生的又有点尴尬不好意思的笑，很生动。结果后来听说这个孩子中途退学了。
需要更多的指导员和生活老师，第一期只有两名指导员，又苦又累，超负荷运转，也会带来工作不细致。这也是指导员和志愿者学习和服务的绝好机会。
应该还有一些，一时想不起。由于黄老师不用微信，沟通上的确带来不便，有些我跟一些老师讲了，估计也没有传达到黄老师。多次表示过，礼乐共学营的总结我想参加，想了解效果，提些建议，也特别想了解我们的老师以及草原班同学带领的体会等等。结果也一直没能实现。但是欣喜的看到我们是在不断的完善的，非常欣喜这个过程，也非常尊重自发的力量，但是也想，可以让这个过程提速。
虽然我提出一些不足，但这是小疵，只要做事，就会有瑕疵，可贵的是敢于做礼乐共学营，敢于面对青少年的问题，去探索解决之道。
受自由主义思潮的影响，当前的文艺界人士对毛泽东《延安文艺座谈会上的讲话》的态度大多是反感和不屑的。其实，将我们的种种偏见和成见放下，细细体会在那个艰苦岁月，毛泽东为何如此重视文艺，他又是如何把握文艺工作的大方向的，至今都很给我们许多启发。故选摘该文部分内容如下：
《在延安文艺座谈会上的讲话》（一九四二年五月二日）
同志们！今天邀集大家来开座谈会，目的是要和大家交换意见，研究文艺工作和一般革命工作的关系，求得革命文艺的正确发展，求得革命文艺对其他革命工作的更好的协助，借以打倒我们民族的敌人，完成民族解放的任务。
在我们为中国人民解放的斗争中，有各种的战线，就中也可以说有文武两个战线，这就是文化战线和军事战线。我们要战胜敌人，首先要依靠手里拿枪的军队。但是仅仅有这种军队是不够的，我们还要有文化的军队，这是团结自己、战胜敌人必不可少的一支军队。【评：相对应来说，面对今天青少年教育的难题，面对社会普遍的精神危机，除了有教育的队伍，还应当有文艺的队伍，这才是“大教育”观、“大文化”观；否则，按照专业分工，搞教育的不懂文化、不懂文艺，搞文艺的、搞学术的不懂教育，效果肯定是不好的。而“道大”就是要将这些力量都汇集起来，共同面对当前大家遇到的难题。】“五四”以来，这支文化军队就在中国形成，帮助了中国革命，使中国的封建文化和适应帝国主义侵略的买办文化的地盘逐渐缩小，其力量逐渐削弱。到了现在，中国反动派只能提出所谓“以数量对质量”的办法来和新文化对抗，就是说，反动派有的是钱，虽然拿不出好东西，但是可以拚命出得多。【评：像极了今天的娱乐文化，他们背后有的是钱，都是为资本服务，不惜娱乐至死；而我们如何“以阳复阴”，不能用政治的手段（习先生也做不到只用政治的手段），更不能用经济的手段，而只能用文化的手段——这个“文化”就是真诚地感化。】在“五四”以来的文化战线上，文学和艺术是一个重要的有成绩的部门。革命的文学艺术运动，在十年内战时期有了大的发展。这个运动和当时的革命战争，在总的方向上是一致的，但在实际工作上却没有互相结合起来，这是因为当时的反动派把这两支兄弟军队从中隔断了的缘故。抗日战争爆发以后，革命的文艺工作者来到延安和各个抗日根据地的多起来了，这是很好的事。但是到了根据地，并不是说就已经和根据地的人民群众完全结合了。我们要把革命工作向前推进，就要使这两者完全结合起来。我们今天开会，就是要使文艺很好地成为整个革命机器的一个组成部分，作为团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人的有力的武器，帮助人民同心同德地和敌人作斗争。为了这个目的，有些什么问题应该解决的呢？我以为有这样一些问题，即文艺工作者的立场问题，态度问题，工作对象问题，工作问题和学习问题。
态度问题。随着立场，就发生我们对于各种具体事物所采取的具体态度。比如说，歌颂呢，还是暴露呢？这就是态度问题。究竟哪种态度是我们需要的？我说两种都需要，问题是在对什么人。【评：隐恶扬善。不能只是赞美，也不能只是批评，一定要与我们的工作对象有关，因地制宜，因材施教，因人而异。而不是简单地制定规则，靠机械的规则办事。】有三种人，一种是敌人，一种是统一战线中的同盟者，一种是自己人，这第三种人就是人民群众及其先锋队。对于这三种人需要有三种态度。对于敌人，对于日本帝国主义和一切人民的敌人，革命文艺工作者的任务是在暴露他们的残暴和欺骗，并指出他们必然要失败的趋势，鼓励抗日军民同心同德，坚决地打倒他们。对于统一战线中各种不同的同盟者，我们的态度应该是有联合，有批评，有各种不同的联合，有各种不同的批评。他们的抗战，我们是赞成的；如果有成绩，我们也是赞扬的。但是如果抗战不积极，我们就应该批评。如果有人要反共反人民，要一天一天走上反动的道路，那我们就要坚决反对。至于对人民群众，对人民的劳动和斗争，对人民的军队，人民的政党，我们当然应该赞扬。人民也有缺点的。无产阶级中还有许多人保留着小资产阶级的思想，农民和城市小资产阶级都有落后的思想，这些就是他们在斗争中的负担。我们应该长期地耐心地教育他们，帮助他们摆脱背上的包袱，同自己的缺点错误作斗争，使他们能够大踏步地前进。他们在斗争中已经改造或正在改造自己，我们的文艺应该描写他们的这个改造过程。只要不是坚持错误的人，我们就不应该只看到片面就去错误地讥笑他们，甚至敌视他们。我们所写的东西，应该是使他们团结，使他们进步，使他们同心同德，向前奋斗，去掉落后的东西，发扬革命的东西，而决不是相反。
工作对象问题，就是文艺作品给谁看的问题。在陕甘宁边区，在华北华中各抗日根据地，这个问题和在国民党统治区不同，和在抗战以前的上海更不同。在上海时期，革命文艺作品的接受者是以一部分学生、职员、店员为主。在抗战以后的国民党统治区，范围曾有过一些扩大，但基本上也还是以这些人为主，因为那里的政府把工农兵和革命文艺互相隔绝了。在我们的根据地就完全不同。文艺作品在根据地的接受者，是工农兵以及革命的干部。根据地也有学生，但这些学生和旧式学生也不相同，他们不是过去的干部，就是未来的干部。各种干部，部队的战士，工厂的工人，农村的农民，他们识了字，就要看书、看报，不识字的，也要看戏、看画、唱歌、听音乐，他们就是我们文艺作品的接受者。即拿干部说，你们不要以为这部分人数目少，这比在国民党统治区出一本书的读者多得多。在那里，一本书一版平常只有两千册，三版也才六千册；但是根据地的干部，单是在延安能看书的就有一万多。而且这些干部许多都是久经锻炼的革命家，他们是从全国各地来的，他们也要到各地去工作，所以对于这些人做教育工作，是有重大意义的。我们的文艺工作者，应该向他们好好做工作。
既然文艺工作的对象是工农兵及其干部，就发生一个了解他们熟悉他们的问题。而为要了解他们，熟悉他们，为要在党政机关，在农村，在工厂，在八路军新四军里面，了解各种人，熟悉各种人，了解各种事情，熟悉各种事情，就需要做很多的工作。我们的文艺工作者需要做自己的文艺工作，但是这个了解人熟悉人的工作却是第一位的工作。我们的文艺工作者对于这些，以前是一种什么情形呢？我说以前是不熟，不懂，英雄无用武之地。什么是不熟？人不熟。文艺工作者同自己的描写对象和作品接受者不熟，或者简直生疏得很。【评：这点提醒非常重要，我们对青少年群体的状况真的熟悉么？我们如何与今天的青少年群体工作，如何与他们的父母工作，如何与体制内和体制外的教育同行工作？之所以提出“服务人，鼓舞人，成就人”，那就是基于人格平等，有针对性地和不同对象合作，不能自以为是、高高在上，那最终会成为孤家寡人的。】
我们再来重温一下十年前习先生关于文艺工作的讲话：
《在文艺工作座谈会上的讲话》（2014年10月15日）
今天召开这个座谈会，我早有考虑，直到现在才有机会，主要是想听听大家的意见和建议，同大家一起分析现状、交流思想，共商我国文艺繁荣发展大计。刚才，几位同志的发言都很好，有思想，有见地，听了很受启发。下面，我讲5个问题，同大家一起讨论。
第一个问题：实现中华民族伟大复兴需要中华文化繁荣兴盛
为什么要高度重视文艺和文艺工作？这个问题，首先要放在我国和世界发展大势中来审视。我说过，实现中华民族伟大复兴，是近代以来中国人民最伟大的梦想。今天，我们比历史上任何时期都更接近中华民族伟大复兴的目标，比历史上任何时期都更有信心、有能力实现这个目标。而实现这个目标，必须高度重视和充分发挥文艺和文艺工作者的重要作用。
文化是民族生存和发展的重要力量。人类社会每一次跃进，人类文明每一次升华，无不伴随着文化的历史性进步。中华民族有着5000多年的文明史，近代以前中国一直是世界强国之一。在几千年的历史流变中，中华民族从来不是一帆风顺的，遇到了无数艰难困苦，但我们都挺过来、走过来了，其中一个很重要的原因就是世世代代的中华儿女培育和发展了独具特色、博大精深的中华文化，为中华民族克服困难、生生不息提供了强大精神支撑。
德国哲学家雅斯贝尔斯在《历史的起源与目标》一书中写道，公元前800年至公元前200年是人类文明的“轴心时代”，是人类文明精神的重大突破时期，当时古代希腊、古代中国、古代印度等文明都产生了伟大的思想家，他们提出的思想原则塑造了不同文化传统，并一直影响着人类生活。这段话讲得很深刻，很有洞察力。古往今来，中华民族之所以在世界有地位、有影响，不是靠穷兵黩武，不是靠对外扩张，而是靠中华文化的强大感召力和吸引力。我们的先人早就认识到“远人不服，则修文德以来之”的道理。阐释中华民族禀赋、中华民族特点、中华民族精神，以德服人、以文化人是其中很重要的一个方面。
历史和现实都表明，人类文明是由世界各国各民族共同创造的。我出访所到之处，最陶醉的是各国各民族人民创造的文明成果。世界文明瑰宝比比皆是，这里我举几个国家、几个民族的例子。……
历史和现实都证明，中华民族有着强大的文化创造力。每到重大历史关头，文化都能感国运之变化、立时代之潮头、发时代之先声，为亿万人民、为伟大祖国鼓与呼。中华文化既坚守本根又不断与时俱进，使中华民族保持了坚定的民族自信和强大的修复能力，培育了共同的情感和价值、共同的理想和精神。
没有中华文化繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。一个民族的复兴需要强大的物质力量，也需要强大的精神力量。没有先进文化的积极引领，没有人民精神世界的极大丰富，没有民族精神力量的不断增强，一个国家、一个民族不可能屹立于世界民族之林。
文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。“文变染乎世情，兴废系乎时序。”在欧洲文艺复兴运动中，但丁、彼特拉克、薄伽丘、达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗、蒙田、塞万提斯、莎士比亚等文艺巨人，发出了新时代的啼声，开启了人们的心灵。在谈到文艺复兴运动时，恩格斯说，这“是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”。在我国发展史上，包括文艺在内的文化发展同样与中华民族发展紧紧联系在一起。先秦时期，我国出现了百家争鸣的兴盛局面，开创了我国古代文化的一个鼎盛期。20世纪初，在五四新文化运动中，发端于文艺领域的创新风潮对社会变革产生了重大影响，成为全民族思想解放运动的重要引擎。
现在，全党全国各族人民正按照党的十八大确立的奋斗目标和党的十八届三中全会提出的改革任务，一步一步把中国特色社会主义事业向前推进。实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦是长期而艰巨的伟大事业。伟大事业需要伟大精神。实现这个伟大事业，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。广大文艺工作者要从这样的高度认识文艺的地位和作用，认识自己所担负的历史使命和责任。
鲁迅先生说，要改造国人的精神世界，首推文艺。举精神之旗、立精神支柱、建精神家园，都离不开文艺。当高楼大厦在我国大地上遍地林立时，中华民族精神的大厦也应该巍然耸立。我国作家艺术家应该成为时代风气的先觉者、先行者、先倡者，通过更多有筋骨、有道德、有温度的文艺作品，书写和记录人民的伟大实践、时代的进步要求，彰显信仰之美、崇高之美，弘扬中国精神、凝聚中国力量，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃迈向未来。
第二个问题：创作无愧于时代的优秀作品
“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”衡量一个时代的文艺成就最终要看作品。推动文艺繁荣发展，最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。没有优秀作品，其他事情搞得再热闹、再花哨，那也只是表面文章，是不能真正深入人民精神世界的，是不能触及人的灵魂、引起人民思想共鸣的。文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本，要静下心来、精益求精搞创作，把最好的精神食粮奉献给人民。……
改革开放以来，我国文艺创作迎来了新的春天，产生了大量脍炙人口的优秀作品。同时，也不能否认，在文艺创作方面，也存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。在有些作品中，有的调侃崇高、扭曲经典、颠覆历史，丑化人民群众和英雄人物；有的是非不分、善恶不辨、以丑为美，过度渲染社会阴暗面；有的搜奇猎艳、一味媚俗、低级趣味，把作品当作追逐利益的“摇钱树”，当作感官刺激的“摇头丸”；有的胡编乱写、粗制滥造、牵强附会，制造了一些文化“垃圾”；有的追求奢华、过度包装、炫富摆阔，形式大于内容；还有的热衷于所谓“为艺术而艺术”，只写一己悲欢、杯水风波，脱离大众、脱离现实。凡此种种都警示我们，文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能在为什么人的问题上发生偏差，否则文艺就没有生命力。……
第三个问题：坚持以人民为中心的创作导向
……当然，生活中并非到处都是莺歌燕舞、花团锦簇，社会上还有许多不如人意之处、还存在一些丑恶现象。对这些现象不是不要反映，而是要解决好如何反映的问题。古人云，“乐而不淫，哀而不伤”，“发乎情，止乎礼义”。文艺创作如果只是单纯记述现状、原始展示丑恶，而没有对光明的歌颂、对理想的抒发、对道德的引导，就不能鼓舞人民前进。应该用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活，用光明驱散黑暗，用美善战胜丑恶，让人们看到美好、看到希望、看到梦想就在前方。
一部好的作品，应该是经得起人民评价、专家评价、市场检验的作品，应该是把社会效益放在首位，同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。在发展社会主义市场经济的条件下，许多文化产品要通过市场实现价值，当然不能完全不考虑经济效益。然而，同社会效益相比，经济效益是第二位的，当两个效益、两种价值发生矛盾时，经济效益要服从社会效益，市场价值要服从社会价值。文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。优秀的文艺作品，最好是既能在思想上、艺术上取得成功，又能在市场上受到欢迎。要坚守文艺的审美理想、保持文艺的独立价值，合理设置反映市场接受程度的发行量、收视率、点击率、票房收入等量化指标，既不能忽视和否定这些指标，又不能把这些指标绝对化，被市场牵着鼻子走。
有的同志说，天是世界的天，地是中国的地，只有眼睛向着人类最先进的方面注目，同时真诚直面当下中国人的生存现实，我们才能为人类提供中国经验，我们的文艺才能为世界贡献特殊的声响和色彩。说的是有道理的。中华民族5000多年的文明进步，近代以来中国人民争取民族独立、人民解放的浴血斗争，中国共产党领导人民进行的革命、建设、改革的伟大历程，古老中国的深刻变化和13亿中国人民极为丰富的生产生活，为文艺创作提供了极为肥沃的土壤，值得写的东西太多了。只要我们与人民同在，就一定能从祖国大地母亲那里获得无穷的力量。
第四个问题：中国精神是社会主义文艺的灵魂
……改革开放以来，我国经济发展很快，人民生活水平提高也很快。同时，我国社会正处在思想大活跃、观念大碰撞、文化大交融的时代，出现了不少问题。其中比较突出的一个问题就是一些人价值观缺失，观念没有善恶，行为没有底线，什么违反党纪国法的事情都敢干，什么缺德的勾当都敢做，没有国家观念、集体观念、家庭观念，不讲对错，不问是非，不知美丑，不辨香臭，浑浑噩噩，穷奢极欲。现在社会上出现的种种问题病根都在这里。这方面的问题如果得不到有效解决，改革开放和社会主义现代化建设就难以顺利推进。……
追求真善美是文艺的永恒价值。艺术的最高境界就是让人动心，让人们的灵魂经受洗礼，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。一首短短的《游子吟》之所以流传千年，就在于它生动讴歌了伟大的母爱。苏东坡称赞韩愈“文起八代之衰，而道济天下之溺”，讲的是从司马迁之后到韩愈，算起来文章衰弱了八代。韩愈的文章起来了，凭什么呢？就是“道”，就是文以载道。我们要通过文艺作品传递真善美，传递向上向善的价值观，引导人们增强道德判断力和道德荣誉感，向往和追求讲道德、尊道德、守道德的生活。只要中华民族一代接着一代追求真善美的道德境界，我们的民族就永远健康向上、永远充满希望。
文艺创作不仅要有当代生活的底蕴，而且要有文化传统的血脉。“求木之长者，必固其根本；欲流之远者，必浚其泉源。”中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。增强文化自觉和文化自信，是坚定道路自信、理论自信、制度自信的题中应有之义。如果“以洋为尊”、“以洋为美”、“唯洋是从”，把作品在国外获奖作为最高追求，跟在别人后面亦步亦趋、东施效颦，热衷于“去思想化”、“去价值化”、“去历史化”、“去中国化”、“去主流化”那一套，绝对是没有前途的！事实上，外国人也跑到我们这里寻找素材、寻找灵感，好莱坞拍摄的《功夫熊猫》、《花木兰》等影片不就是取材于我们的文化资源吗？
中华民族在长期实践中培育和形成了独特的思想理念和道德规范，有崇仁爱、重民本、守诚信、讲辩证、尚和合、求大同等思想，有自强不息、敬业乐群、扶正扬善、扶危济困、见义勇为、孝老爱亲等传统美德。中华优秀传统文化中很多思想理念和道德规范，不论过去还是现在，都有其永不褪色的价值。我们要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神。中华美学讲求托物言志、寓理于情，讲求言简意赅、凝练节制，讲求形神兼备、意境深远，强调知、情、意、行相统一。我们要坚守中华文化立场、传承中华文化基因，展现中华审美风范。
传承中华文化，绝不是简单复古，也不是盲目排外，而是古为今用、洋为中用，辩证取舍、推陈出新，摒弃消极因素，继承积极思想，“以古人之规矩，开自己之生面”，实现中华文化的创造性转化和创新性发展。……
习先生的这篇讲话比较长，大家可结合自己的实践细细体会。尽管我们是草根，但也可以站在国家领导人的立场来关切时局，感受人心所向。天下兴亡，匹夫有责。“文艺”不是小事，不只是自娱自乐、孤芳自赏的一门技艺之学，而关乎到民心，关乎到治国天下平。与同学诸君共勉。
（中霖整理）